PICASSO
Todo comenzó en Els Quatre Gats
Años antes del surrealismo y el cubismo, del "Guernica", "El Minotauro", y mucho antes que Pablo Ruiz Picasso se convirtiera en el artista más popular del siglo 20, símbolo del arte y la creatividad disruptiva, hubo otro Picasso. El 01/02/1900, él realizó su primera muestra individual de dibujos en la cervecería-cabaret Els Quatre Gats.
"A diferencia de la música, no hay niños prodigios en la pintura. Lo que la gente percibe como genio prematuro es el genio de la infancia. No desaparece gradualmente a medida que envejece. Es posible que ese niño se convierta en un verdadero pintor un día, quizás incluso un gran pintor. Pero tendría que empezar desde el principio. Por lo tanto, por lo que a mí respecta, yo no era un genio. Mis primeros dibujos nunca se han mostrado en una exposición de dibujos infantiles. Me faltaba la torpeza de un niño, su ingenuidad. He hecho dibujos académicos a la edad de siete años, con una precisión de la que me asusto."
Pablo Ruiz Picasso
Hijo del profesor de dibujo José Ruiz y Blasco, y de María Picasso y López, Pablo Ruiz Picasso, nació en Málaga el 25/10/1881, y creció entre lápices y pinturas.
Las desprolijidades típicas del dibujo de un chico de 6 años dejaban entrever el enorme talento y futuro de quien afirmó: "Nunca dibujé cosas de niños".
A diferencia de los músicos prodigios, que a muy temprana edad muestran sus grandes dotes con la composición o los instrumentos, el dibujo y la pintura requiere una trayectoria más larga hacia la concreción.
Cuando tenía 10 años su familia se vio obligada a mudarse a La Coruña: su padre atravesaba una complicada situación económica y había conseguido un empleo como profesor.
En aquel momento José Ruiz le entregó a su hijo sus propios pinceles y paleta: le transfería su sueño imposible de artista plástico.
La estadía en La Coruña fue breve, y 4 años más tarde la familia Ruiz Picasso llegó a Barcelona, donde el joven artista inició su formación en la escuela de Bellas Artes La Llotja, donde su padre era profesor.
Cuando Pablo se convierte en Picasso
En 1896, cediendo a la insistencia de su padre presentó una obra suya llamada "Primera comunión", la cual era un retrato de su hermana Lola cumpliendo con ese sacramento de los católicos apostólicos romanos. La presentó en la Exposición Municipal de Barcelona.
Luego, en 1897 presentó en la Exposición Nacional de Bellas Artes de Madrid, "Ciencia y caridad", obteniendo una mención honorífica.
En aquel año sus tíos le enviaron dinero para estudiar en Madrid e ingresó a la Escuela de Bellas Artes de San Fernando. Sin embargo, poco después perdió el interés por las clases, y regresó a Barcelona, donde montó su 1er. estudio a los 16 años.
Su padre creía que la única forma de triunfar en el arte era en Madrid pero Pablo deseaba Barcelona.
Picasso comenzó a acudir rutinariamente al "Els Quatre Gats", un cabaret-restaurant-taberna inspirado en Le Chat Noir, de París, inaugurado en 1897 por los pintores Santiago Rusiñol, Ramon Casas, Pompeyo Gener, Joaquín Mir Trinxet y Miquel Utrillo aunque el personaje central era Pere Romeu i Borràs.
También hubo una revista: durante 1899 se publicaron 15 números de la revista Quatre Gats.
Por las deudas de la cervecería, Pere Romeu cerró las puertas de su local en 1903. Reabrió como bar restaurante en la década de 1970.
Allí donde Picasso entró en contacto con el pensamiento anarquista, e hizo amistad con Jaime Sabartés y Carlos Casagemas. Es decir que fue allí también donde todo comenzó.
Aquella pionera exposición consistió en 100 retratos al carboncillo y 4 pinturas. Se desconocen con precisión las obras que colgó porque no hubo un catálogo.
Pero se sabe que intentó emular la técnica de la figura emblemática del primer modernismo catalán, Ramon Casas: retratos en carboncillo sobre fondo neutro con toques de acuarela.
La siguiente exposición fue en julio del mismo año, también en Els Quatre Gats, y las obras exhibidas se centraron en las corridas de toros: pinturas y pasteles de colores salvajes y juego entre el dibujo y el color.
En octubre de aquel 1900 visitó París con Casagemas para la Exposición Universal, donde exhibía una obra suya, 'Últimos Momentos', actualmente desaparecida.
Pablo Picasso Serie "El joven" Serie 1/4
Pablo Picasso "El joven" Serie Part 2/4
Pablo Picasso "El joven" Serie Part 3/4
Pablo Picasso "El joven" Serie Part 4/4

La obra de Nonell, junto a la de Henri Marie Raymond de Toulouse-Lautrec-Monfa, influyeron en el estilo de Picasso de esa época, lo que puede apreciarse en obras como "La espera (Margot)", "Bailarina enana" y "El final del número", ambas de 1901.
También conoció a quien sería su 1er. marchante, Pere Mañach (quien le ofreció 150 francos mensuales por toda su obra de 1 año) y entró en contacto con la galerista Berthe Weill.
Regresó a Barcelona para la Navidad con Casagemas, a quien Picasso llevó a celebrar el fin de año en Málaga.
La violenta muerte del joven Casagemas y su amistad con Picasso lo convirtió en uno de los personajes trágicos de la mitología artística contemporánea.
Enajenado, Casagemas luego volvió a París obsesionado con una mujer que no correspondía sus sentimientos de amor, una bailarina del Moulin Rouge conocida como Germaine Gargallo, amiga del círculo de jóvenes pintores españoles.
Casagemas disparó sobre ella en el Café Hippodrome, el 17/02/1901. Por suerte, erró el disparo sobre la joven. Luego, él se suicidó.
La noticia cayó como una bomba sobre Picasso, quien acabó convirtiendo la historia de Casagemas en un mito entre las incontables historias del arte universal: meses después del suicidio del amigo, hacia el otoño de 1901, Picasso comenzó una serie de cuadros de temática y estilo muy particular, definidos por la hegemonía del color azul y con una honda carga de melancolía y pesimismo existencialista.
A esto se lo conoció como “Período Azul”. Antes, Picasso realizó una experiencia que nunca se sabrá cuánto tuvo de forzada autodestrucción o de despreocupado abandono: él regresó a París y se dedicó a buscar el fantasma de su amigo muerto, iniciando un romance con Germaine, el imposible amor de Casagemas.
¿Búsqueda consciente de los sentimientos del amigo desaparecido o una debilidad morbosa?
Picasso inmortalizó a Casagemas, rodeado de un azul que hiela un mundo penoso.
El "Período Azul" fue entre 1901 y 1904, cuando se mudó a París.
En unas declaraciones que hizo a Helen Parmelin, su amiga y crítica de arte, contaba que nunca hizo dibujos infantiles y cuenta la siguiente anécdota: "Yo no he hecho nunca dibujos de niño. Jamás, Ni siquiera cuando era pequeño. Recuerdo uno de mis primeros dibujos. Tendría quizás seis años o menos. En casa de mi padre había en el pasillo un Hércules con su clava. Pues bien, me metí en el pasillo y dibujé a Hércules. Pero aquello no fue un dibujo de un niño. Fue un verdadero dibujo que representaba a Hércules con su clava."
No se conserva aquel dibujo, pero sí uno de cuando tenía 9 años que demuestra esta afirmación. Se trata de 'El Último Toro', un dibujo a lápiz meticuloso y con precisión. En ese mismo papel se conservan una serie de palomas copiadas del natural. Como vemos en este dibujo aparecen dos de sus temas predilectos, las palomas y las escenas taurinas, que tendrán continuidad a lo largo de su producción.














